Le centenaire du surréalisme fêté au Centre Pompidou

C’est un évènement, une exposition blockbuster à ne pas rater, qui célèbre en grande pompe, le 100e anniversaire du mouvement, né en 1924 avec la publication du Manifeste, texte fondateur du surréalisme d’André Breton. Issus des principales collections publiques et privées internationales, voici réunis sculptures, peintures, photographies, dessins, films, poésie ou documents littéraires… Des œuvres surréalistes venues de toutes les disciplines artistiques, des créations célèbres et emblématiques de la période, comme des œuvres plus confidentielles. À la fois chronologique et thématique, le parcours, rythmé en 14 chapitres, évoque l’évolution du mouvement dans les différents cercles artistiques, les figures littéraires qui l’ont inspiré (Lautréamont, Lewis Carroll, Sade…) et les principes poétiques qui structurent son imaginaire (l’artiste-médium, le rêve, la pierre philosophale, la forêt…), et surtout, l’héritage moderne laissé par le surréalisme dans l’art et les sociétés du XXIe siècle. Quarante années, de 1924 à 1969, d’une exceptionnelle effervescence créative ! Une certitude, la dissolution officielle du mouvement n’a pas marqué la fin de son influence sur l’art et la société, bien au contraire, car ce dernier continue bel et bien d’inspirer biennales d’art contemporain, cinéma, mode et bande dessinée, etc. Sa remise en question d’un modèle de civilisation fondé sur la rationalité technique, son intérêt pour des cultures qui ont su préserver le principe d’un monde unifié (comme celle des Indiens Hopi étudiée par André Breton en 1945), et son actualisation du grand sentiment de la Nature hérité du romantisme allemand atteste de son incroyable modernité. C’est fou, bizarre, intriguant, et captivant !