Toutes les Ferrari… le titre est aussi simple que ce livre est, unique ! Voici tous les modèles de 1947 à nos jours, enfin réunis. Une bible pour les amoureux du cheval cabré (l’iconique emblème de la marque) et pour tous les passionnés de bolides. Jamais recueil n’avait été publié faisant l’inventaire exhaustif de tous les modèles ayant été certifiés par Ferrari depuis sa création en 1947, des plus iconiques comme la 250 GTO, la Dino 246 GT, la 330 P4, la F40 ou la Ferrari Enzo, aux plus méconnus comme la Sigma ou encore la Ferrarina. À son sommaire ? Plus de 600 modèles et versions spéciales : les voitures de tourisme, série régulière et limitée, avec un recensement de toutes les versions et de toutes les carrosseries ; les voitures de compétition, prototypes comme modèles de grand tourisme, avec leurs évolutions et transformations. Mais aussi, les monoplaces de Formule 1 et 2, et leurs adaptations pour les Formules Tasmane ou Indy. Études de style et concept-car réalisés par des carrossiers et des designers indépendants, fiches techniques, chiffres de production, variantes de chaque modèle, palmarès des principales victoires… l’évolution du style et du design de ces sublimes bolides reçoit l’éclairage avisé de l’historien Serge Bellu, auteur de plusieurs livres sur l’histoire de l’automobile et du design, et qui aura consacré des années à documenter cet ouvrage monumental. IN-DIS-PEN-SABLE !

C’est l’un de nos photographes français les plus célèbres, ses photos ayant fait le tour du monde. Après des années d’absence, les œuvres de Robert Doisneau reviennent à la capitale pour une rétrospective unique au Musée Maillol. L’occasion d’une immersion dans son univers si particulier, entre réalisme et poésie. Au travers de plus de 350 clichés (tirages vintage en noir et blanc, mais aussi en couleur), c’est le témoignage captivant de son époque, des années 1930 aux années 1980, où il “saisissait” en un clic, l’enfance, sa banlieue parisienne, les ateliers d’artistes qu’il fréquentait, ses années au service de Vogue, la mode et le luxe d’après-guerre… L’œil aiguisé de Doisneau voulait montrer le monde tel qu’il est, dur et injuste souvent, et y porter son regard poétique afin de le transformer. La spontanéité et l’innocence étaient au fondement de sa vision du monde. Dans son quotidien, la beauté prenait d’ailleurs plusieurs formes, et il photographiait toujours avec empathie, sans jamais de surplomb par rapport à son sujet. Privilège du hasard, la rencontre était, pour ses yeux, le lieu d’expression par excellence de ses “instants donnés”. Quel joli cadeau que de saisir l’âme de ses images, à la fois si personnelles et au message inexorablement universel.